谭小麟

谭小麟，中国作曲家。字肇光。祖籍广东开平，出生于上海。自幼喜爱中国传统音乐，7岁时能演奏多种乐器，尤擅长二胡、琵琶。11岁开始自学作曲。

1931年，入上海国立音乐专科学校，主修琵琶，同时选修作曲理沦。

1932年，入上海国立音乐专科学校主修琵琶与理论作曲7年，其琵琶演奏成绩优秀。

1937年，转入理论组随黄自学习作曲。在校期间创作了《子夜吟》、《湖上春光》等民族器乐曲，搜集、整理了大量苏南吹打乐谱，组织了“沪江国乐社”，在抗日救亡运动中，他积极参加上海进步音乐界联合举办的“援绥音乐会”等进步活动。

1939年，赴美国深造，先入欧柏林音乐学院，两年后转入耶鲁大学音乐学院。曾先后师从N．洛克伍德、R．多诺文、P．兴德米特学习理论与作曲。

1942年，从P.欣德米特专攻作曲技术，为欣德米特的得意门生。谭小麟在美国曾多次举行中国民族乐器独奏的音乐会，欣德米特多次为他伴奏中提琴声部，并指挥演出了他的作品《小提

谭小麟作品的主要特点是：

①具有很强的室乐性，即便是名义上不算室乐的合唱曲与艺术歌曲也是如此。

②不盲目承继前人，不遵循习套常规，刻意避免沾染浪漫派与印象派的风格，尤其是它们的和声风格。

③运用20世纪的技术，主要是被称为“新古典派”的技术。

④不受任何调式的束缚，但调性原则则严守不论。

⑤注意保持“音乐建筑”的理智基础与感理效应之间的平衡，特别不让情感或感官魅力占优势。

⑥讲究选用既经济而又不依赖外在因素（表现术语、特殊音色等）的基本材料来表现乐曲的特定内容，但只表现到由理智预定的程度为止，决不逾量过分。

⑦整体经营先于局部，但每个局部也务使具有技术上、艺术逻辑上、内容表现上和特殊风格要求上的必然性，以保证整体之健全。

⑧通体骨劲神清，充满自发的中国古典音乐之气韵。

久不见人提起谭小麟了。现在的人只知道谭盾，不知道谭小麟。其实，在二十世纪中国音乐史上，谭小麟是个闪闪发光的名字。若要追索中国对二十世纪西方现代音乐的引进，更不能不提到谭小麟。出生于一九一一年的谭小麟，本是三十年代国立上海音专的才子，黄自的高足，后踏着黄自的足迹，先入德国柏林音乐学院，再转美国耶鲁大学音乐院深造，曾以弦乐三重奏获杰克逊（JohnDayJackson）奖。一九四六年学成归国，出任母校理论作曲系教授兼主任。令人痛惜的是天不假年，两年之后就因病永别了他心爱的音乐事业。当时有人把谭小麟的英年早逝与莫扎特年仅三十六岁就停止天才的歌唱相提并论。

在耶鲁求学期间，谭小麟并没有正式攻读学位，这足可见他的特立独行。但他自一九四二年起追随欣德米特潜心研读理论作曲。欣德米特的大名，爱好古典音乐的朋友想必耳熟能详。他不但以一曲《画家马蒂斯》成为二十世纪西方现代派音乐的大师，也以作曲教授、音乐理论家、室内

谭小麟的主要作品有：《小提琴与中提琴二重奏》、《弦乐三重奏》、《木管三重奏》、《罗曼斯》（中提琴与竖琴）；歌曲《自君之出矣》、《别离》、《金陵城》、《鼓手霍吉》、《正气歌》、《江夜》、《托姆的幽灵》等。

由上海音乐学院、国家图书馆主办的谭小麟百年诞辰系列学术活动于2011年4月17日在上海音乐学院举行，周小燕、汪毓和、罗忠镕、许舒亚等著名音乐家和来自我国各地近十所专业音乐学院的图书馆馆长及国家图书馆等机构的专家学者出席了此次系列学术活动。

此次谭小麟诞辰百年学术活动包括手稿展、音乐会、研讨会等系列活动和丰富内容。手稿展陈列展出了国家图书馆和上海音乐学院图书馆珍藏的谭小麟作品手稿，并特别邀请谭小麟弟子、著名作曲家罗忠镕的部分手稿参展，以展现谭小麟音乐创作学术研究的历史延续性。谭小麟作品音乐会上，演奏了谭小麟的《正气歌》、《别离》、《弦乐三重奏》等艺术歌曲和室内乐作品。汪毓和、罗忠镕、陈聆群、陈钢、杨立青、钱仁平等专家学者在学术研讨会上，就谭小麟音乐创作、音乐教育、全球化视野中的中国近现代音乐史、谭小麟在上海音专岁月等论题进行了深入研讨，回顾了上海音乐学院音乐创作和教育传统以及对中国民族音乐事业的