中国古代名画有哪些 十大名画
洛神赋图、清明上河图、富春山居图、汉宫春晓图、百骏图、步辇图、唐宫仕女图、五牛图、韩熙载夜宴图、千里江山图。
1、洛神赋图
《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。
现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。
画卷从右端开始，第一段描绘了黄昏，曹植率领众随从由京城返回封地，经过洛水之滨时停驻体息。在平静的水面上，风姿绝世、含情脉脉的洛神衣带飘逸、动态从容，凌波而来。
柳岸边，曹植身体微微前倾，伸出双手挡住众随从。随从们目光呆滞，而曹植目光灼灼地注视着前方水面上美丽的洛神。
画家巧妙地通过这一瞬间动作，不仅形象而生动地表现出曹植见到洛神的惊喜之情，而且将曹植被洛神的绝世之美所深深吸引的内心活动表现的极为生动。
曹植解玉佩相赠表达对洛神的深切爱慕，洛神指潜渊为期，曹植又怕受骗，心情矛盾。于是便敛容定神，守之以礼，二人情意缠绵。
洛神与诸神仙嬉戏，风神收风，河神抚平水波，水神鸣鼓，女蜗起舞，洛神在空中、山间、水中若隐若现，舒袖歌舞。
通过女神与众神仙的欢乐、嬉戏的热闹场景，为洛神与曹植即将分离做了铺垫，衬托出女神无奈和矛盾的内心状态。
第二段描绘了人神殊途，不得不含恨别离时的情景，这是故事情节的高潮。画家大力描绘洛神离去时的阵容，场面宏大激扬，热闹非凡。六龙驾驶着云车，洛神乘云车向远方驶去，鲸航从水底涌起围绕着车的左右。
六龙、文鱼及鲸的描绘细致，动态生动奔放。云车、云气都作在天空中作飞驰状，离别场面热闹异常、如醉如痴。
在岸边，曹植在众随从的扶持下，目送着洛神渐渐远去，眼神中倾诉着无尽的悲伤与无奈。洛神不停的回头望着岸上的曹植，眼神中流露出不舍与依恋。随着二者距离越来越远，衬托出曹植与洛神心中无奈分别的苦痛，使画面中无法相守的悲伤气氛更加浓烈。
最后一部分描绘了就驾启程。表现洛神离去后，曹植对她的深切追忆与思念。曹植乘轻舟溯流而上追赶云车，希望再次见到洛神的倩影。但是无奈人神相隔，早己寻觅不到洛神的踪影。
思念与悲伤之情不能自己，以至于彻夜难眠，在洛水边等待到天明，流连忘返的场景。直到随从们驱车上路，曹植仍然不断回头张望，最后怀着不舍和无奈的心情，踏上返回封地的归途。
曹植的无限怅惘之情生动地呈现在画卷上，使观者被洛神与曹植间的真挚感情所感染。
2、清明上河图
清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。
具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。
3、富春山居图
《富春山居图》是元代画家黄公望创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。画家黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
《富春山居图》原画画在六张纸上，六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构，而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间，可远观可近看。
这种浏览、移动、重叠的视点，或广角深远，或推近特写，浏览过程中，视觉观看的方式极其自由无拘，角度也非常千变万化。
4、汉宫春晓图
《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画，现收藏于台北故宫博物院。
《汉宫春晓图》以春日晨曦中的汉代宫廷为题，用长卷的形式描绘后宫佳丽百态；画中后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌。其中，亦包含有画师毛延寿为王昭君写像的故事。
除却各仕女群像之外，亦融入各种文人式的休闲活动：包括妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇等。
5、百骏图
《百骏图》是意大利籍清代宫廷画家郎世宁创作的绘画作品，是中国十大传世名画之一。此图稿本为纸质，原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆（纸质稿本）和中国台北故宫博物院（绢本）。
此图为一长卷，从右至左，画面开始是两棵参天的老松树，透过松枝的空隙，露出了牧马人搭建的简易白色帐篷，有三个身穿满族服装的牧人在帐篷前，二人倦怠地或坐或卧，还有一人双手拄着套马杆立在那里，看着不远处的马匹，一只牧犬从帐篷内伸出了半个身子。
6、步辇图
《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一，是中国十大传世名画之一，现藏于故宫博物院。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。唐太宗的形象是全图焦点。
阎立本煞费苦心地加以生动细致的刻画，画中的唐太宗面目俊朗， 目光深邃，神情庄重，充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。
阎立本为了更好地突现出太宗的至尊风度，巧妙地运用对比手法进行衬托表现。一是以宫女们的娇小、稚嫩，以她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定，是为反衬。
二是以禄东赞的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态，是为正衬。该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而渐趋疏朗、重点突出，节奏鲜明。
7、唐宫仕女图
《唐宫仕女图》是一幅中国画作，作者是唐代张萱、周昉，该画描述唐代美女众生像。主要表现唐代贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。被称为“中国十大传世名画”之一。
唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”。
唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。
8、五牛图
《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。
《五牛图》为黄麻纸本，纵20.8厘米，横139.8厘米，在横卷上画了五条神态、性格、年令各异的牛。从右至左，首匹为棕色老牛，描绘成一边咬着东西一边在杂木旁蹭痒痒的情状，意态悠闲。
次为黑白杂花牛，身躯壮大，翘首摇尾，步履稳健；第三匹为深赭色老牛，筋骨嶙峋，纵峙而鸣，白嘴皓眉，老态龙钟。
第四匹为黄牛，躯体高大，峻角耸立，回首而顾；第五匹牛，络首而立，体态丰厚，凝神若有所思，双眼流琢出倔强的个性。
9、韩熙载夜宴图
《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。
该幅无款。前隔水存南宋人残题“熙载风流清旷，为天官侍郎，……”20字。引首有明初程南云篆书题“夜宴图”三大字。卷后有南宋史弥远“绍勋”葫芦印，清·宋荦钤“商丘宋荦审定真迹”一印。
拖尾有行书“韩熙载小传”，后有元·班惟志泰定三年（1326年）题诗，又积玉斋主人题识。后隔水清·王铎题跋，后有“董林居士”、“纬萧草堂画记”等收藏印。又有乾隆皇帝长跋及清内府诸收藏玺印。
10、千里江山图
《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。
该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。
在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。
《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。
参考资料来源：百度百科——中国十大传世名画
中国古代10大名画
1、《洛神赋图》，由东晋著名画家顾恺之所作，纵27.1厘米，横572.8厘米，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，但是原卷现在已经遗失。《洛神赋图》开创了中国传统绘画长卷的先河，被誉为“中国绘画始祖”。其传世作品主要是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院(二件)、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。前段时间《国家宝藏》节目中便有一期介绍了辽宁博物馆的《洛神赋图》，故事情节真挚动人。
2、《步辇图》是唐代著名画家阎立本的名作之一，纵38.5厘米，横129.6厘米，现藏于故宫博物院。内容反映的是松赞干布迎娶文成公主入藏的事，作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
《唐宫仕女图》
3、《唐宫仕女图》描述的是唐代美女众生像，最杰出的包括张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。主要表现唐代贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段，那时候的仕女画以其端庄华丽、雍容典雅著称。《唐宫仕女图》为后世研究唐代贵族社会生活提供了珍贵的佐证材料。
《五牛图》
4、韩滉的《五牛图》，作为少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，是现存最古的纸本中国画，堪称“镇国之宝”，现存于北京故宫博物院。《五牛图》纵20.8厘米，横139.8厘米，描述的是五头不同形态的牛，这也是唐代画牛所达到的最高水平。该图在1900年八国联军洗劫北京城的时候流落到了国外，直到20世纪50年代，才由周总理出面在香港花了6万港币购回。2013年1月1日《国家人文历史》九大专家共同推出，《五牛图》评为：九大镇国之宝。
《韩熙载夜宴图》
5、《韩熙载夜宴图》是五代南唐画家顾闳中所作，也是顾闳中现在唯一传世作品。现存宋摹本，宽28.7厘米，长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院。描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。作者用惊人的观察力，和对主人公命运与思想的深刻理解，创作出的这幅精彩作品值得我们永久回味。
《千里江山图》
6、《千里江山图》是王希孟18岁时作品，也是唯一传世的作品，现存于故宫博物院。该图为大青绿设色绢本，纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势辽阔超凡。全卷画面上层峰峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。画中山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠。江河勾出水纹，与没骨色彩形成反差对比。全图既壮阔雄浑而又细腻精到，是青绿山水画中的一幅巨制杰作。虽然王希孟在二十多岁的时候英年早逝很是可惜，但仅一幅《千里江山图》就足够让他名垂千古。
《清明上河图》
7、《清明上河图》，宽24.8厘米，长528.7厘米，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，一级国宝，现存于故宫博物院。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。 这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》具有极高的史料价值。
《富春山居图》
8、《富春山居图》纵33厘米，横636.9厘米，被誉为“画中之兰亭”，属于国宝级文物。该图是黄公望为师弟郑樗所创，1350年绘制完成，后几经易手，在清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆，被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”；后半卷：无用师卷，现藏于台北故宫博物院。2011年6月，前后两段在台北故宫首度合璧展出。
《汉宫春晓图》
9、《汉宫春晓图》是中国重彩仕女第一长卷，纵30.6厘米，横574.1厘米，主要描绘宫中嫔妃生活。作者是明代四大家之一的仇英，他和沈周、文征明、唐寅合成“明四家”，也成“天门四杰”。这件作品不仅是仇英平生得意之作，在中国重彩仕女画中也独树一帜，独领风骚。
《百骏图》
10、《百骏图》是意大利籍清代宫廷画家郎世宁作品，也是中国传世名画中仅有的外国作家。该画纵102厘米、横813厘米，其图共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，可谓曲尽骏马之态。现该画藏于台北故宫博物院。
中国古代十大名画
中国古代十大名画：
1、洛神赋图
藏馆：现存有宋代摹本5卷，分别收藏在中国北京故宫博物院（两件）、中国辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。
创作背景：东汉末年份三国，曹植和随从在归途中经过长途跋涉，极度疲惫的情况下，在黄昏的时候停歇在洛水边，恍惚中邂逅美丽的洛神仙女，两人一见倾心。
主要内容：描绘了三国时期的才子曹植和洛水女神跨物种的爱情故事。
意义：洛神赋图是人类绘画艺术史上第一部连环画；曹植的文，顾恺之的画；诗、画结合的典范。
2、五牛图
藏馆：北京故宫博物院馆。
创作背景：在当时农耕占据很重要的位置，在大肆兴农的背景下，作者用5头牛来作画，既表达了当时社会的农耕的重要性，又含蓄地将当时心里想说的话表达出来，自己一家5兄弟对君主的忠心。
主要内容：这5头牛，从左至右一字排开，神态各异，昂首、独立、嘶鸣、回首、擦痒等动作，着重表现牛的健壮和既倔强又温顺的性格，生动地表现了五牛的不同神态。仔细看它们的眼睛，会发现这五头牛拥有人的性格和情感，典型的以物寄情。
意义：唐代政治家韩滉唯一存世的作品，是我国目前发现的最早的纸质绘画，也是代表唐代花鸟畜兽画最高成就之一。
ps：这幅画只在每年的9、10、11月份接受展览。
3、富春山居图
藏馆：前半段，浙江省博物馆；后半段，台北故宫博物院。
创作背景：原本是天骄之子的元代画家黄公望，却生不逢时，命运多舛，在历经错失机会，被诬陷入狱等事件后，开始领悟了什么是“无为”，后来从事山水画，后与王蒙、倪瓒、吴镇并称“元四家”。晚年因酷爱富春山水，在青茗筲箕泉（今新民乡庙山坞）结庐定居。
主要内容：描写富春江两岸初秋景色，展卷观览，人随景移，表达了作者亲近自然，回归自我，的隐逸之情。
意义：中国十大传世名画之首，中国山水画的巅峰之作，元代写意画风的典型代表作。
4、百骏图
藏馆：中国台北“故宫博物院”。
创作背景：来自意大利米兰的传教士郎世宁，却一不小心成了清代宫廷绘画领袖，在他中西合璧绘画技法的影响下，形成了别具一格的清代宫廷画风，这幅画就是这样的情况下用了4年时间完成的。
主要内容：其图共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。
意义：这是中国十大传世名画中唯一一幅带有西方色彩的画作。
5、清明上河图
藏馆：北京故宫博物院
创作背景：在南宋与金对峙的12世纪，阶级矛盾和民族矛盾异常尖锐，处于一触即发的边缘，当时却粉饰在一派升平的假象中。
主要内容：记录了北宋末、徽宗时期，汴河两岸的自然风光和城内的建筑特征，以及民生的“繁华”景象。为后世研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料，具有很高的历史和艺术价值。
意义：北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的，世界上罕见的文化遗产。
6、汉宫春晓图
藏馆：中国台北“故宫博物院”
创作背景：明代时的江南一带工商业已经非常的发达，经济发展迅速，并且已经出现了资本主义萌芽。
主要内容：描绘初春时节宫廷内的日常琐事，後宫佳丽百态比如说：折枝、妆扮、歌舞、弹唱……等等，其中包含有画师毛延寿为王昭君写像的著名故事。
意义：中国“重彩仕女第一长卷”；成为当时仕女画的时代典范。
7、韩熙载夜宴图
藏馆：现存宋摹本，绢本设色，藏于北京故宫博物院。
创作背景：贵族出身的韩熙载，深谙官场之道，在动荡的社会形势下，为韬光养晦，不惜牺牲自我形象，营造出一副夜夜笙歌、宾客纵情嬉戏的假象出来，李煜就是皇帝派顾闳中去韩府时了解情况，并将此现象绘制出来的。
主要内容：描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。
意义：中国古代画的最高峰，也是中国画发展的一个分水岭。
8、步辇图
藏馆：北京故宫博物院
创作背景：此图描绘的是唐贞观十五年（641年），唐太宗李世民接见迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞的情景。
主要内容：唐太宗李世民便装接见吐蕃赞普松赞干布派来迎娶文成公主的使节禄东赞的情景。
意义：代表初唐人物画的最高绘画水平，最早记录藏族与中原地区友好往来的历史画卷。
9、唐宫仕女图
藏馆：中国台北“故宫博物院”。
创作背景：唐代是封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段，画师们一般取材于现实生活中贵族妇女的行乐活动，迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣。
主要内容：《唐宫仕女图》是一组五幅中国画，包括《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》、《宫乐图》。
全幅以横向排列的形式展示了人物的各种活动：执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等。
意义：展示了“回眸一笑百媚生”的唐代美女形象，成为唐代仕女画的主要艺术特征。
10、千里江山图
藏馆：北京故宫博物院
创作背景：当时民不聊生，国土沦丧，很多爱国人士把收复国土的理想寄情于艺术创作中，宋徽宗也是这样的一个统领者，宋徽宗虽然治国不行，但倒是一个好画师，而18岁的天才少年王希孟就是他一手调教出来的。
主要内容：全卷从左至右大致可分为五段景色描绘，每段画布之间，都以江面隔开，又以桥梁、游船、渔舟衔接或呼应。
意义：我国画史上青绿山水的稀世杰作。
