名人书法作品有哪些?
名人书法作品有：
1、王羲之
代表作：《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，太宗独爱之，《快雪时晴帖》，亦是一代帝王乾隆的最爱。
2、颜真卿
代表作：传世作品主要有《祭侄稿》、《争座位》以及《麻姑碑》等众多碑刻。
3、欧阳询
代表作：楷书以《九成宫醴泉铭》，行书以《梦奠帖》《张翰帖》等为最著名。
4、张旭
代表作：张旭传世书迹有《肚痛帖》、《古诗四帖》等。
5、米芾
代表作：米芾传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《天马赋》等。
6、柳公权
代表作：有《金刚经碑》、《玄秘塔碑》、《神策军纪圣德碑》等。
7、苏轼
代表作：《黄州寒食帖》、《李白仙诗卷》、《北游帖》。
8、赵孟頫
代表作：有《千字文》、《洛神赋》、《汲黯传》、《胆巴碑》、《归去来兮辞》。
国画大师的书法，看谁写得好？
在中国画坛上，有很多的国画大师，他们的书法水平也具有相当的艺术造诣，并形成了自己独特的风格和气象。小艺现搜集整理一些国画大师的书法作品，大家一起学习和欣赏吧！
齐白石
齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家之一，世界文化名人。宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。
齐白石主张艺术“ 妙在似与不似之间 ”；衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。
齐白石是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。
张大千
张大千（1899～1983），原名张正权，又名爰，字季爰，号大千，别号大千居士，四川省内江市人。其二哥张正兰，即是著名的画虎大师张善子。他们的画室名“大风堂”。张大千的一生，才华横溢，极富传奇，建树甚伟，贡献极巨，声名遐迩。
张大千曾广泛学习唐宋元明清中国传统绘画，尤得石涛等大师神髓，被国内外艺坛称为“当代石涛”。其画路宽广，山水、人物、花鸟、虫鱼、走兽等，无所不工。其工笔写意，俱臻妙境。特善写荷花，独树一帜。20年代，他与其兄张善子，被称为中国画坛的“蜀中二雄”。30年代，他与北方大画家溥儒(心畲)齐名，被称为中国画苑的“南张北溥”，被国立中央大学聘为艺术教授。徐悲鸿曾盛赞张大千为“五百年来第一人”。
40年代，张大千自费赴敦煌，耗时三年大量临摹了石窟壁画，并将之宣传介绍，使敦煌艺术宝库从此为国人和世界广为瞩目。从此，张大千的画风也为之一变，善用复笔重色，高雅华丽，潇洒磅礴，被誉为“画中李白”、“今日中国之画仙”。 被世界舆论称之为“当今世界最负盛誉的中国画大师”。
他的书法在年少时便受到家兄张文修的启蒙，作为李瑞清的入室弟子，张大千的书艺在继承传统的基础上，融合了山水画的意境，达到了艺术上的精深境地。仔细鉴赏张大千的墨迹，看上去笔笔有力，但这种力并不是一味求其表面上的张扬外露和剑拔弩张，而是使力与感情相融合的，藏于笔墨之中的锥沙印泥之妙，可以说是达到了“骨力”与“内美”的和谐统一。
潘天寿
潘天寿：（1898-1971）现代著名画家，美术教育家。早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。浙江宁海县人。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作，曾任中国文联委员，中国美术家协会副主席，中国美协浙江分会主席，浙江美术学院院长。
潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等，每作必有奇局，结构险中求平衡，落笔大胆，点染细心。形能精简而意远；勾石方长起菱角；墨韵浓、重、焦、淡相渗叠，线条中显出用笔凝炼和沉健。墨彩纵横交错，构图清新苍秀，气势磅礴，趣韵无穷。画面灵动，引人入胜。
先生的书法功力很深，得力于卜文、猎碣、二爨及钟太博、颜鲁公、黄石斋、倪鸿宝诸家，真草隶篆，无施不可，豪迈朴茂，独树一帜。自刻印章，亦刚劲苍古，与画格完全一致。诗则从二李入手，转力韩杜，亦受吴昌硕影响，诗格棱峭横肆，颇多古拗老辣之味。先生的画作，熔诗、书、画、印于一炉，凝铸着他多方面的学识修养和创造才能。
黄宾虹
黄宾虹(1865～1955)， 中国近现代中国画家。初名懋质，应试改名质，字朴存，以所居潭渡村有滨虹亭，因号滨虹，后改写宾虹，中年后以字行。别号有予向、虹若、虹庐、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽省歙县，1865年1月27日生于浙江省金华城，早年为贡生，任小官吏，后弃官参加反清活动。
擅长山水画，兼作花鸟画，并进行绘画史论和篆刻的研究、教学，以及中国美术遗产的发掘、整理、编纂、出版工作。黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的大家。
70岁以后，画风自立面目，渐趋成熟，风格浑厚华滋，意境郁勃澹宕，是黄宾虹山水画的基本特点。在技法理论方面，他总结中国画用笔用墨的规律，提出 5种笔法：平、圆、留、重、变，7种墨法：浓、淡、泼、破、渍、焦、宿。渊博的学识，丰富的书画实践，使黄宾虹的画论画史研究，有着深刻的独到见解。
书法师承钟鼎文和晋魏。行草取法王献之、颜真卿，楷书取法《郑文公碑》、《石门铭》、褚遂良等。博采众长，出以己意，浑朴沉雄之中隐含着清刚秀逸。
徐悲鸿
徐悲鸿 ：（1895-1953）现代绘画艺术大师，江苏宜兴人。四岁入塾，从父习画。10岁随父亲乘舟赴溧阳时，便有"春水绿弥漫，春山秀色含，一帆风信好，舟过万重峦"的诗句，以即景成诗的艺术才华闻名乡里。
他9岁读完《四书》、《左传》后，便开始随父亲学画，每日临摹一幅吴友如的界画、人物。在绘画创作上，反对形式主义，坚持写实作风，主张“ 古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，末足者增之，西方绘画可采入者融之。 ”继承我国绘画优秀传统，吸取西画之长，创造自己独特风格。长于国画、油画、尤擅素描。造诣极深，善于传神。
徐悲鸿画马为世所称，笔力雄健，气魄恢宏，布避设色，均有新意。曾将自己一生创作和全部珍藏，捐献国家。平生积极从事美术教育事业，为中国美术事业发展，鞠躬尽瘁，培育不了少优秀人才。
李苦禅
李苦禅（1898-1983）原名英，号励公，山东高唐人。出身贫寒，曾拉过人力车，借住庙宇过活。1920年他拜齐白石为师，不久， 齐白石看出22岁的他乃天纵英才，视他为知已，赞赏他道：“英也奇吾心，苦也过吾，英也无敌，将来英若不享大名，世间是无鬼神也！ ” 他的同学林一尽眼见他的困苦，赠他“苦禅”二字。“苦”取自佛门四谛之第一字，“禅”乃他擅常之大写意画，他欣然接受，以苦禅为号，更孜孜习画。
李苦禅求学艺专，未及毕业，即崭露才华，29岁便成为杭州艺专教授。解放后一直任中央美术学院教授。生前任中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员，政协第五、六届委员会委员。
艺术上，他吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法，在花鸟大写意画方面发展出独到的特色。他的画笔墨雄阔，气势磅礴，自成风貌。李苦禅常言：“ 字画如其人，艺术及人品之体现，人无品格，行之不远，画无品格，下笔无方。 ”
陆俨少
陆俨少（1909—1993），原名冈祖，字宛若，生于上海嘉定县南翔镇。1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。途径三峡的经历，引发了先生的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格，先生的个人风格得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。
陆先生在山水画中独创了两种新技法，一是“留白”，二是“墨块” 。所谓“留白”就是以水墨留出白痕，这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾，也可以被看成泉水、山径和浪花。陆先生还擅长用长线条描水勾云，他的水纹描绘写尽了江波万态。他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面，以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。另外，先生画石每每空勾无皴，只用一根起伏变化的线条表现山石的结构，往往起笔墨迹厚重，直到墨色淡干飞白，才蘸第二次。
陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家，同时兼擅梅花、竹石，是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。他出版有《陆俨少自叙》、《山水画争议》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文，被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。”
娄师白
娄师白，原名娄绍怀，斋号老安馆， 1918年6月生,湖南浏阳县人。现为中国美术家协会会员，北京中国画研究会副会长，北京市书法家协会理事。1932年随齐白石习书、画、治印及诗词，为齐白石弟子，长期致力于齐白石艺术的研究及技法传授。全面继承白石艺术技法特色，并有所创新。其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗，给人以丰富多采、生机勃勃之感。
娄师白长于写意花鸟画。作品有《蓖麻丰收》、《鸭场》、《八哥百合》等。《南国花木》等藏于中国美术馆。出版有《娄师白画辑》、《画鸭》、《怎样治印》、《齐白石绘画艺术》、《齐白石绘画技法》等专集、专著。
刘海粟
刘海粟(1896-1994)原名槃，字季芳，号海翁。祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏常州。擅长油画、中国画、美术教育。1912年11月创办现代中国第一所美术学校“上海国画美术院”（上海美术专科学校前身）任校长。首创男女同校，采用人体模特儿和旅行写生。1918年到北京大学讲学，并举办第一次个人画展。1919年到日本考察美术教育，回国后创办天马会。
刘海粟对中国画、油画、书法、诗词和艺术理论都有精深造诣，学贯中西、艺通古今，勇于探索，不断创新。国画创作博取传统精英而不泥古，注重写生，师造化而又欺造化，擅山水、花鸟、走兽，喜作泼墨泼彩法。画风豪放奇肆，苍莽劲拔，醇厚朴茂，多彩多姿，卓然自成一家，在国内外享有盛誉。
何海霞
何海霞（1908-1999），中国画家。满族。初名何福海，字瀛，又字登瀛。1908年9月生于北京。他自幼喜爱书画，后随韩公典学画。
1934年拜张大千为师，随其学画10余年，并一同游历名山大川，临摹了张氏收藏的大量宋、元、明、清绘画真迹，打下了深厚的传统功底。1956年任中国美术家协会陕西分会专业画家，1983年任陕西国画院副院长，后调北京，任中国画研究院研究员。何海霞长于山水，功底扎实，技法全面，举凡界画、青绿、水墨、没骨皆能。
50年代末～ 60年代初与石鲁、赵望云一同进行山水画创新，从西北山水获得创作契机。为长安画派的重要画家。他的作品骨体坚凝，意象雄奇，具有独特风貌。出版《何海霞画集》、《何海霞书画集》。
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四字成语名人字画图
1. 书法四字成语大全
笔底龙蛇 犹言笔走龙蛇。
形容书法生动而有气势。 出处：明·兰陵笑笑生《金瓶梅词话》第三十一回：“闻公博学广记，笔底龙蛇，真才子也。”
笔走龙蛇 形容书法生动而有气势。 出处：唐·李白《草书歌行》：“时时只见龙蛇走，左盘右蹙旭惊电。”
蚕头燕尾 形容书法起笔凝重，结笔轻疾。 出处：宋·赵佶《宣和画谱·颜真卿》“惟其忠贯白日，识高天下，故精神见于翰墨之表者，特立而兼括。
……后之俗学，乃求其形似之末，以谓蚕头燕尾，仅乃得之。” 沉著痛快 坚劲而流利，遒劲而酣畅。
形容诗文、书法遒劲流利。 出处：《法书要录》卷一引南朝·宋·羊欣《采古来能书人名》：“吴人皇象能草，世称沉著痛快。”
沉着痛快 坚劲而流利，遒劲而酣畅。形容诗文、书法遒劲流利。
出处：宋·严羽《沧浪诗话·诗辩》：“其大概有二，曰优游不迫，曰沉着痛快。” 丰筋多力 丰：丰满，丰实；筋：肌腱或骨头上的韧带；多：多余。
书法有筋骨，笔力雄健。比喻字体结构坚实而丰满，笔力强劲有余。
出处：宋·无名氏《宣和书谱》：“三国之初，字学缺然不讲，繇于是为一家法，而议者谓其丰筋多力，有云游雨骤之势。” 凤泊鸾漂 飘、泊：随流飘荡。
原形容书法笔势潇洒飘逸，后比喻夫妻离散或文人失意。 出处：唐·韩愈《峋嵝山》诗：“科斗拳身薤倒披，鸾飘凤泊拏虎螭。”
凤舞龙飞 形容书法笔势有力，灵活舒展。 出处：《儿女英雄传》第十回：“只这书法也写得这等凤舞龙飞，真令人拜服。”
凤翥鸾回 翥：高飞。比喻书法笔势飞动舒展。
出处：晋·陆机《浮云赋》：“鸾翔凤翥，鸿惊鹤飞，鲸鲵溯波，鲛鳄冲道。” 古肥今瘠 比喻书法的不同风格。
出处：唐·张远彦《书法要录》卷二：“无常谓之古肥，子敬谓之今瘠。古今既殊，肥瘦颇反。”
鹤膝蜂腰 ①这是指诗歌声律八病的两种。泛指诗歌声律上所犯的毛病。
②书法中的两种病笔。 出处：宋·魏庆之《诗人玉屑·诗病·诗病有八》：“三曰蜂腰，第二字不得与第五字同声……四曰鹤膝，第五字不得与第十五字同声。”
胡肥锺瘦 胡：三国时的胡昭；锺：三国时的锺繇。胡昭的字体肥，锺繇的字体瘦。
形容书法各擅其美。 出处：唐·张彦远《法书要录》：“三国魏刘德升字君嗣，以造行书擅名，胡昭、锺繇并师其法，而胡书体肥，锺书体瘦，亦各有君嗣之美。”
画沙印泥 书法家比喻用笔的方法。 出处：唐·褚遂良《论书》：“用笔当如锥画沙，如沙印泥。”
画蚓涂鸦 形容书法或文字拙劣。多用作谦词。
出处：明·宋濂《赠会稽韩伯时序》：“顾余不敏，操无用之学，徒以空文出应时须，画蚓涂鸦，日不暇给。”。
2. 看图猜四字成语答案及图片
鱼目混珠、水滴石穿、东张西望、指鹿为马、只手遮天、一目十行、胆小如鼠、狐假虎威、沉鱼落雁、天旋地转、出水芙蓉、雾里看花、岿然不动、蛇蝎心肠、五颜六色、水天一色、出口成章、龇牙咧嘴、昂首挺胸、四通八达、网开一面、命悬一线
【鱼目混珠】
不少商人想拿仿冒品来鱼目混珠，欺骗不知情的顾客。
只见大师走到画作前一看，就说：「这是鱼目混珠的假画！」
我们要抵制仿冒品，绝不允许鱼目混珠，侵犯智慧财产权。
【水滴石穿】
他辛苦了好几年，终于水滴石穿，完成这部钜着。
他认为谈恋爱要有水滴石穿的功夫，磨久了自然会有成果。
别看我们现在很不强大，只要我们坚持努力，总会水滴石穿，取得成功。
【东张西望】
上课的时候要聚精会神，不能东张西望，交头接耳。
小明平时上课不注意听讲，总是东张西望，可一到考试就什么也不会，坐在那左顾右盼。
妈妈给我讲故事，我东张西望，妈妈生气了，问我讲了什么，我答不上来。
3. 四字成语的字画怎么写
【笔墨横姿】：指书画诗文美妙多姿。
【沉雄古逸】：沉雄：深沉雄健；逸：超迈。形容书画风格沉毅雄健，古朴飘逸。
【尺二冤家】：指众多的求书画者。尺二，指卷轴高度。
【尺幅寸缣】：指小幅书画。
【断缣尺楮】：断缣：残缺不全的画幅；楮：纸。指残缺不全的书画。
【断缣寸纸】：指残缺不全的书画。
【丰肌腻理】：腻理：细腻的肌理。丰润细腻的肌理。多指诗文书画等笔法细腻，而刚健不足。
【风骨峭峻】：峭峻：山又高又陡。形容人很有骨气，刚直不阿。也比喻诗文书画雄健有力的风格。
【风流韵事】：风雅而有情趣的事。旧指文人诗歌吟咏及琴棋书画等活动。也指男女私情。
【古色古香】：形容器物书画等富有古雅的色彩和情调。
【古香古色】：古香：古书画散发出来的气味。古雅的色调、意趣。形容器物、书画和建筑等。
【画荻教子】：荻：芦苇。用芦苇在地上书画教育儿子读书。用以称赞母亲教子有方。
【火齐木难】：火齐：宝石名；木难：宝珠名。比喻珍奇难得之物。多指诗文书画等。
【金壶墨汁】：指极其珍贵罕见的书画用品。
【金题玉躞】：金题：用泥金书写的题签；玉躞：系缚书卷的玉别子（又称“插签”）。指极精美的书画或书籍的装璜。
【锦囊玉轴】：①玉轴装裱，盛以锦囊。指对书画作品的珍爱宝藏。②借指名贵的书画作品。
【摩挲赏鉴】：摩挲：用手抚摸；赏鉴：欣赏鉴别。。用手抚摸着欣赏鉴别。形容对古董、书画、工艺美术品等的喜爱和欣赏。
【排奡纵横】：排奡：矫健的样子。指诗文书画笔力矫健奔放，不受约束。
【润笔之绢】：为人作诗文书画所得的报酬。
【润笔之资】：为人作诗文书画所得的报酬。
【翔鸾舞凤】：鸾：传说中凤凰一类的鸟。凤凰翩翩起舞。比喻书画用笔生动矫健。
【压卷之作】：压：超过。指诗文书画中能超过其它同类作品的、最出色的作品。
【遗篇坠款】：指散佚的诗文篇章和书画款识。
【质直浑厚】：质朴厚重。常用以形容诗文书画的笔力、风格。
4. 关于“书画”的四字成语有哪些
1、横扫千军
读音：[ héng sǎo qiān jūn ]
释义：横扫：扫荡、扫除。把大量敌军象扫地似地一阵子扫除掉。
出处：唐·杜甫《醉歌行》：“词源倒流三峡水，笔阵独扫千人军。”
2、蚕头燕尾
读音：[ cán tóu yàn wěi ]
释义：形容书法起笔凝重，结笔轻疾。
出处：宋·赵佶《宣和画谱·颜真卿》“惟其忠贯白日，识高天下，故精神见于翰墨之表者，特立而兼括。……后之俗学，乃求其形似之末，以谓蚕头燕尾，仅乃得之。”
3、入木三分
读音：[ rù mù sān fēn ]
释义：相传王羲之在木板上写字，木工刻时，发现字迹透入木板三分深。 形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。
出处：唐·张怀瓘《书断》：“晋帝时祭北郊；更祝版；工人削之；笔入木三分。”
4、笔走龙蛇
读音：[ bǐ zǒu lóng shé ]
释义：形容书法生动而有气势。
出处：宋·高登《送太元》：“胸中翻锦绣；笔下走龙蛇。”
5、矫若惊龙
读音：[ jiǎo ruò jīng lóng ]
释义：矫：矫健。常用于形容书法笔势刚健，或舞姿婀娜。
出处：《晋书·王羲之传》：“论者称其笔势；以为飘若浮云；矫若惊龙。”
6、力透纸背
读音：[ lì tòu zhǐ bèi ]
释义：透：穿过。形容书法刚劲有力，笔锋简直要透到纸张背面。也形容诗文立意深刻，词语精练。
出处：清·赵翼《瓯北诗话》：“（陆游诗）意在笔先；力透纸背。”
7、龙飞凤舞
读音：[ lóng fēi fèng wǔ ]
释义：原形容山势的蜿蜒雄壮，后也形容书法笔势有力，灵活舒展。
出处：宋·苏轼《表忠观碑》：“天目之山；苕水出焉；龙飞凤舞；萃于临安。”
8、如锥画沙
读音：[ rú zhuī huà shā ]
释义：象用锥子在沙上画出来似的。形容书法笔力匀整而不露锋芒。
出处：宋·姜夔《续书谱·用笔》：“用笔……如锥画沙……欲其匀面藏锋。”
9、落纸云烟
读音：[ luò zhǐ yún yān ]
释义：笔墨落到纸上如同云烟一样变幻多姿。 形容书法或诗文高超玄妙，变化多姿。
10、龙蛇飞动
读音：[ lóng shé fēi dòng ]
释义：仿佛龙飞腾，蛇游动。 形容书法气势奔放，笔力劲健。
出处：宋·苏轼《西江月·平山堂》词：“十年不见老仙翁，壁上龙蛇飞动。”
5. 书法4字成语大全
高峰坠石、风姿多变、正中寓欹、有力雄劲、差错有致、清雅秀媚、雷霆万钧、刚柔拙巧、类流而畅、龙威虎震、转意迭出、飘逸清秀、端庄淡雅、雄浑豪放、运笔简洁、绵里裹铁、圆转流畅、自然天成、细腻丰富、倚侧秀逸、秀丽疏朗、天然真趣、厚重健实、朴拙雄浑、险峻之势、笔力险劲、遒劲有力、博采众长、隽永俊秀、率真拙朴、雄强伟状、浑厚有力、龙飞凤舞、气韵生动、功力深厚、灵动流逸、矫若惊龙、气势磅礴、浑然天成、华美自然、千里阵云、自成天趣、赏心悦目、大气磅礴、雍容大度、风格秀媚、峻宕雄伟、神气畅然、简淡秀润、苍劲有力、清新率真、结构紧密、挺拔刚劲、传世佳作、自然舒展、雄浑苍劲、行云流水、运笔秀巧、气韵流畅、潇洒俊逸、平和畅达、铁画银钩、栩栩如生、圆浑流畅、简远平和、挥洒自如、筋骨俱备、紧中见放、笔力劲挺、收放有度、灵动秀气、酣畅潇洒、遒媚劲健、结体秀美、独具个性、紧密险峻、俊逸高雅、入木三分茂密丰满、丰厚雍容、灵动潇洒、笔走龙蛇、柔中带刚、刚健质朴、力透纸背、凝重朴拙、圆转回环、刚劲有力、酣畅淋漓、潇洒奔放、流畅蕴藉、刚劲挺拔，险峻疏朗、刚柔结合、外师造化。
6. 适合挂客厅的四字成语 客厅书法四字集锦
家里客厅适合挂什么字画？现如今，人们凡事都追求品位、讲究格调，在很多人看来，品位、格调不仅仅是自身形象可以彰显的，其居住的家庭环境也是其中一部分。
比如在家里客厅挂幅字画，不仅会彰显主人的文化品位，而且还能为家居营造浓郁的文化氛围。四字成语书法推荐一、天道酬勤——勤能补拙是良训，一分耕耘一分才国宾礼书法家观山四尺横幅书法作品《天道酬勤》天道酬勤：上天是公平的，只要你付出得多，收获的就多，往往，这些愿意付出的人总会受到上天的眷顾，所以，机遇和成功往往只垂青于孜孜以求的勤勉者。
国宾礼书法家观山先生此幅天道酬勤书法，书写的行云流水，看了让人心畅神怡，引人入胜，堪称经典，这样的励志书法是必不可少的客厅字画。四字成语书法推荐二、室雅兰香——满室兰香添雅韵，无边春色聚华堂国宾礼书法家观山行书作品《室雅兰香》“室雅兰香”这个词出自郑板桥的对联：“室雅何须大，花香不在多”，它和《陋室铭》的“斯是陋室，惟吾德馨”有异曲同工之妙。
室雅让人远离尘嚣，凝神静气，思接千古；兰花内敛安然，香气高雅，姿态飘逸，有君子品性。非常适合品性儒雅之人。
既温馨又高雅的空间环境，人人都喜欢，观山这幅《室雅兰香》书法，清新典雅，美观大方，挂在客厅不仅给人一种典雅舒适之感，整个环境也被一句言简意赅的四字成语点缀的高雅起来，更可以让主人修身养性，对人的身心健康都大有裨益。另外，“室雅”寓意室雅人和，象征家庭和睦。
四字成语书法推荐三、海纳百川——有吞吐天地之志者，自当有容天下之量中国书画院会员于国光隶书书法《海纳百川》民族英雄林则徐的一副自勉联：“海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。” 寓意要像大海能容纳无数江河水一样的胸襟宽广，以容纳和融合来形成超常大气。
以包容的态度处世，不仅仅是做人的美德，也是做人的智慧，包容体现的是一种人生的高度，代表着广阔的胸怀和远大的志向。此幅于国光隶书书法《海纳百川》挂在客厅，经常观之会让胸怀变得更加豁达，好像能“容”能“纳”天地之间一切一切，仿佛千河百川都在涌向你宽阔的胸怀！四字成语书法推荐四、积健为雄——不积跬步无以至千里，不积小流无以成江河国家一级书法师石开隶书书法作品《积健为雄》竹子用了4年时间，仅仅长了3cm，从第五年开始，以每天30cm的速度疯狂的生长，仅仅用了六周时间就长到了15米。
其实在前面的四年，竹子将根在土壤里延伸了数百平米。做人做事亦是如此，不要担心你此时的付出得不到回报，因为这些付出都是为了扎根。
人生需要储备！四字成语书法推荐五、上善若水——上善若水，从善如流， 如水人生，随缘而安国宾礼书法家观山新品书法《上善若水》水，具有滋养万物生命的德性，使万物因它获益，而不要求回报。上善若水可以说是人生的至高境界，一个人如果要效法自然，无私做善行，必须要有水一般的至刚、至净、至柔、至善之情，还要有宽容的胸襟与气度，这是一个至善之人所必备的。
因此，上善若水深受大众喜爱。古往今来，上至官员，下至百姓都喜欢在家里挂上一幅上善若水书法，并以此作为人生处世准则，是因为这简单的四个字包含着深刻的哲理，甚至包含着人生哲学的行为准则。
四字成语书法推荐六、惠风和畅——是日也，天朗气清，惠风和畅国宾礼书法家观山四尺横幅作品《惠风和畅》惠风和畅出自晋·王羲之《兰亭集序》：“是日也，天朗气清，惠风和畅。”观山此幅惠风和畅书法，美观又高雅，观之可令人想到美好的天气心情自然舒适，宛若置身于大自然中，身心放松。
同时也会让宾朋有春风拂面、宾至如归之感。
名家书法作品欣赏硬笔草书谁的最好看
我觉得当之无愧的是田英章 现在小学生练得的硬笔字帖都是他写的呢。。
田英章，字存青、存卿，1950年生于天津，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。书法家。
历任：国务院任命书写员、国家人事部中国书画人才研修中心主任、书画人才资格审定委员会执行主任、中国现代硬笔书法研究会会长、中国硬笔书法协会首任会长、中国书法家协会会员、欧阳询书法艺术研究会会长、王羲之碑林筹建委员会秘书长、中国书画研究院名誉院长、日本国艺书道院教授、日本书艺会顾问、日本国际书画艺术家联盟副理事长。现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长，国家人事部中国书画人才研修中心主任、中国国际书画艺术研究院终身书法家。
李正书法作品
李正，字燕明，1954年生于北京。自幼受家庭熏陶，酷爱书画篆刻，尤以书法成就突出。其钻研书法初学颜真卿，继而临习汉隶、魏碑。之后，转入行草，研习二王。重视传统，广采博收，但不囿于成法，从而形成了自己的书风，楷书端庄朴茂，行书流畅多变，隶书厚重拟古。是我国当代著名书法家。下面是我为你整理的李正书法作品，希望对你有用!
李正书法作品欣赏
李正书法作品图片1
李正书法作品图片2
李正书法作品图片3
李正书法作品图片4
李正个人简介
李正，字燕明，1954年生于北京。自幼受家庭熏陶，酷爱书画篆刻，尤以书法成就突出。长期从事专职书法绘画教学工作，执教于中国人民解放军总政治部、中国人民解放军总装备部、中央军委办公厅、中国人民对外友好协会、北京航空航天大学等单位老干部学院。现为中国人民政治协商会议北京市石景山区委员会委员、中国民主建国会北京市委文化委员会委员、中国人民对外友好协会全国理事会理事、中国语文报刊协会规范汉字书写专业委员会理事、北京书法家协会会员、石景山区书法家协会理事。
其钻研书法初学颜真卿，继而临习汉隶、魏碑。之后，转入行草，研习二王。重视传统，广采博收，但不囿于成法，从而形成了自己的书风，楷书端庄朴茂，行书流畅多变，隶书厚重拟古。作品先后入选全国职工书法大展、振兴中华书法展、国际中国书画博览会、香港回归祖国全球华人书画展等并被国内外团体及个人收藏。荣获中央电视台书画院优秀园丁奖。新华社、北京电视台、日本《书道》等国内外媒体做专题采访报道。个人传略被收入《世界名人录》、《世界文化名人辞典》、《中华人物辞典》、《中国专家名人辞典》、《中国杰出人物大典》等十几部权威辞书
父亲循循引导，学书要先选择自己爱好的碑帖去临写
李正爱上字画，是受曾在傅作义部队做秘书工作的父亲影响。
像许多孩童一样，李正四五岁时就爱涂涂抹抹。他爱追着大人买连环画书。一本连环画书很快读完，就变成了他学画临摹的样本。李正最喜欢画岳飞等历史人物。人物画画得多了，李正就想在画边用毛笔题写人物名字，就壮着胆子动用父亲的文房四宝，没想到父亲不但没反对还鼓励他大胆地去写。
一天，父亲把李正叫到面前，拿出由丰子恺题签的颜、柳、欧等几本标准习字帖，态度温和、带着商量的口气说：“爱好写字一定要从临写古代碑帖开始，先要选择自己最爱的碑帖一定能写好。” 李正选择了颜真卿的多宝塔帖。学习书法从唐楷入手，李正入门路子正。
少年李正也接纳了经常来家做客的父亲的同事、朋友的指点。花鸟画家何凤仪来家里爱和李正聊天。何凤仪表扬李正写的不错，鼓励他坚持写下去一定会有成绩。
李正没有辜负父辈的期望，在同龄孩子中，字画成绩突出，上小学、中学时都负责画学校黑板报。
1970年，李正被招工分配到首钢修理厂以后，也时常被车间借去帮助领导抄写材料、写标语、宣传栏、黑板报。1981年，民产公司搞民用产品开发，成立工艺美术室，李正调到工艺美术室工作，从此成为专职美术书法工作者。李正最难忘的是，参与设计制作了人民大会堂宴会厅为迎接日本首相中曾根和美国总统里根可供食用的大型“龙凤呈祥”和“天鹅湖”造型，受到外宾的好评和国家有关部门的表扬。
1984年，李正因身体原因病休，应聘到中国书画研究社书画业余学校，讲授书法课。此后，又应聘担任石景山区书法艺术学校书法课老师。一些中小学校、机关单位，如中央工艺美术学院旗下的培训学校、团中央幼教老师培训班纷纷请他讲书法课。
1988年，李正经书画家唐杰明的举荐，到中国人民解放军总政治部老干部学院担任书画老师。李正的“兴趣教学法”在这里得到了成功实践。
中央军纪委秘书长张化春将军也是书法班学员，看到李正讲课有方，推荐他兼任总装备部老干部大学书法老师。李正成了受欢迎的书法老师。有学员写诗赞扬，“满腹翰墨教书画，堂下弟子尽白头，渊博知识悔不倦，精湛技艺笔端流”。李正有时也激情一段，“不随时俗转，知识最为先，若能师造化，笔墨亦通贤”。以诗唱合活跃了课堂气氛。
李正连续15年被评为老年大学优秀教员，受到迟浩田、曹刚川、李继耐等中央军委领导多次接见。部队的一些大的文化活动也都请他参加。
1998年，总装备部组织慰问23基地部队官兵，带队是23基地原政委张寿刚将军，他应邀参加，创作了远洋精神内容的两幅书法巨作，献给了基地。李正有幸登上远洋3号测量船，体验我军现代化高科技装备水平。
2003年，总装备部老干部大学组织慰问航天英雄，时任校长张化春将军、常务副校长张寿刚将军请他参加。参加活动前，他精心创作了一幅巨幅书法作品，内容是薛守堂将军创作的藏头诗《共同奋斗 再创大业》：“共撒星辰寰太空，同砺神剑刺苍穹。奋臂挥播万顷翠，斗沙开劈万里营。再赴上苍瑶池会，创建世间广寒宫。大漠沸腾长虹起，业伟人杰航天城。”赠送给航天城。他还为航天英雄杨利伟书赠了书法作品，杨利伟回赠他《圆梦》纪念品，两人合影留念，传统文化和航天事业在这里“对接”。
1998年，中国人民对外友好协会开办老年书画班，李正应邀成为这里的首任书画老师。这个书画班的学员，大部分是退位的外交官。李正说：“跟这些老将军、老科学家、老外交家讲课，我是小学生，能学到很多东西，从而更敬佩他们，更好地为他们服务。”
2007年，被聘为中国人民对外友好协会全国理事会理事，参加友协的活动更多了。友协成立50周年时，李正应邀创作陈毅元帅的诗《青松》巨幅书法作品，被友协收藏并悬挂在贵宾厅。许多国外访华团及国内的一些出国访问团，都用李正的书画作品当礼品。受老外交官们的感染，向世界普及中国书画艺术，李正乐此不疲。
李正投身于社会上的书画公益活动，可以追溯到1997年，由他倡导参与、北京工人报、西单购物中心承办的救助残疾人书画义卖活动影响很大，工人日报、北京广播电台等首都媒体都做了采访报道。北京工人报报道称这是一个好的开端。
2002年6月1日，李正参与组织“我要上学书画捐赠活动”，这是他第二次组织书画公益活动。中国妇女活动中心为活动提供场地。当天晚上，中国妇联、中国儿童福利基金会举办百名名人献爱心活动和首届中国儿童慈善活动日捐赠仪式，李正与诸位为儿童慈善事业做出贡献的人士一起，受到陈慕华、顾秀莲的接见并颁发证书。
李正是民建石景山区工委书画小组成员，民建区工委与老山街道是共建单位，每年寒假到老山社区写春联，也是李正和民建的书画家们的保留节目。
李正调动自己的社会资源，联络军内和社会上的艺术家们，在老山社区举办了两次大型笔会，对丰富居民文化生活，提升本地区文化档次做出了贡献。参加这次活动的部队书画家和八一电影制片厂演员，都是李正联系请来的。他们都是书画班学员。当听说李正要组织联谊活动，总装、总政的老干部大学领导表态，随叫随到，大力支持。
2003年，李正应邀在《语言文字报》开辟专栏，介绍规范汉字书写知识。
2006年，中国语文报刊协会规范汉字书写专业委员会吸收李正为专业委员会理事，参与编写规范汉字书写教材。2007年，李正首次参加教育部、国家语委《规范汉字书写试验教材》审定和实验教材的编审工作。参加教材审定的专家有柳斌、李行健、季恒铨、于茂宏等，李正在他们当中是小字辈，“我是个小学生，是来学习的。”李正谦虚好学，干工作踏实，赢得了专家的好评。
李正有了一定社会影响，慕名邀请题写牌匾、题写书名的单位和个人多起来，他题写的牌匾、石刻有：中国儿童艺术剧院、郭守敬纪念馆、北京市第七中学、国际工商管理学院、北京东方英伦国际教育投资有限公司、国家留学基金管理委员会留学预学院、庐山白鹿外国语学校、福建将军山公园。题写的书名：针道自然、庐山历代碑刻、孙中山与辛亥革命、语言文字报等。应邀写字的单位有：北京会议中心、中国对外友协、北京航天城、翠宫饭店、北京饭店、总装23号基地、国务院侨办、远洋号测量船、中国运载火箭研究院、中国方正出版社等
夫唱妇随，艺术之家快乐多
李正写字，爱人王雪芳爱看字，常常站在案头，帮助拉纸、嵌印。在李正的影响下，王雪芳也爱上了书法。
李正坦言：“爱人迷恋上书法，是受我的影响，但不受我指导。”李正这么说有他的“理论根据”。李正的字中规中矩，爱人王雪芳的字大开大合。家里来的书画朋友聊天，王雪芳总不失时机地向他们请教。她开始挑李正书法的“毛病”。家庭里的艺术观点上的纷争，并没有影响他们在大局上的保持一致。她也积极配合李正工作，下乡写春联、社区义务笔会等活动都踊跃参加。
别看王雪芳挑李正书法作品的毛病，一旦创作参加社会上的书法大赛及应酬别人索要的作品，相信的还是李正，一定要他严格把一道关后才放心出手。她的作品先后参加河南仰韶书法大赛获二等奖、纪念毛泽东同志诞辰110周年获三等奖、第五届中国书画名家大赛获优秀奖、当代中国书画家与收藏家北京交流展获银奖、入选庆祝中国民主建国会成立60周年书画展被收藏。最近参加纪念毛泽东“中华人民共和国各民族团结起来”题词60周年全国书画展获金奖。她还应邀为孔子学院一个餐厅创作长3.2米，高2.8米的巨幅作品，内容是隶书书写的礼记第九章。以书法为载体，弘扬国学，在这一点上，李正夫妇的认识高度一致。
王雪芳练太极拳，体会到书法与武术有相通之处，李正受到影响，时常也比划一阵。写字也要有个好身体，他们热爱武术的真正动因在这里。
